Rhythmisch-musikalische Erziehung, oder in Kurzform Rhythmik oder Rhythmik / Musik und Bewegung genannt, ist eine künstlerisch-pädagogische Disziplin. Zentraler Inhalt der Rhythmik ist die Wechselwirkung zwischen Musik und Bewegung, die als Übertragungsprozess zwischen diesen beiden Ausdrucksmedien thematisiert wird: Wie beeinflussen musikalische Vorgänge die Bewegung und wie können tänzerische Ereignisse zu Musik werden? Grundlage des Faches Rhythmik ist eine am Menschen orientierte Arbeitsweise, die der Eigenständigkeit, Kreativität und Gestaltungskraft der Praktizierenden besondere Aufmerksamkeit schenkt. So findet der Erwerb fachbezogener Fertigkeiten und Kenntnisse überwiegend in der stetigen Wechselbeziehung von Eindruck und Ausdruck statt und gibt dem Einzelnen Raum für eigene Wahrnehmungen, Gestaltungsideen und Erkenntnisse. „Ein spezifisches und altersentsprechendes Spiel- und Förderangebot im polaren Wechselspiel, zum Beispiel von Ruhe und Bewegung, Dynamik (laut – leise), Tempo (schnell – langsam), Artikulation (Spielweise), steckt den methodisch-didaktischen Rahmen ab und wird von den Unterrichtenden für die jeweilige Zielgruppe ausgearbeitet und entwickelt. Entscheidend im Unterricht ist Bewertungsfreiheit und Akzeptanz. Jede*r Teilnehmende äußert sich in Musik, Sprache und Bewegung so, wie es seinen/ihren Möglichkeiten und Fähigkeiten in diesem Moment entspricht“ (Hirler 2009, S. 17). Rhythmikkurse finden sich an Musikschulen, Kindertagesstätten, Jugendzentren, Tanz- und Bewegungszentren und an Einrichtungen mit kulturästhetischen Bildungsangeboten. Ausgebildete Rhythmiker sind häufig künstlerisch tätig. Sie komponieren eigene Stücke und führen diese auf, sie führen Regie bei Kulturprojekten oder wirken bei Produktionen im Bereich Musik – Tanz – Szene mit. Rhythmik kann an bundesdeutschen Musikhochschulen, Universitäten und Konservatorien als eigenständiges Hauptfach studiert werden.